一、考试内容
第一章舞蹈的本质和审美特征
1.舞蹈的艺术本质；
2.对舞蹈本质内涵的释义；
3.舞蹈的审美特征。
第二章舞蹈的艺术特性
1．舞蹈的艺术特性；
2．直观的动态性（直觉性、动作性、节奏性、造型性）。
第三章舞蹈的社会功能
1．舞蹈在古代的社会功能分类；
2．舞蹈在现代社会的功能分类。
第四章舞蹈的种类
1．生活舞蹈的分类；
2. 艺术舞蹈的分类（古典舞、民间舞、现代舞、当代舞）。
第五章舞蹈的起源
1．舞蹈从哪里来；
2．劳动综合论的定义。
第六章舞蹈的发展
1．舞蹈发展的历史规律；
2. 舞蹈发展的外部因素；
3. 舞蹈发展的内部因素。
第七章舞蹈作品与社会生活
1.创造性的劳动主要表现的方面；
2.舞蹈艺术反映社会生活和塑造人物手法的分类。
第八章舞蹈作品的内容和形式
1.题材和主题的定义；舞蹈题材的规律和特点；
2.人物和情节的定义；环境和氛围的定义；
3.戏剧式结构形式的五个部分的组成；作品结构的四个原则；
4.舞蹈语言的分类；舞蹈语言的一般规律；
5.舞蹈作品内容和形式的关系。
第九章舞蹈美的构成和形态
1.构成舞蹈作品内容美的要素；
2.构成舞蹈形式美的三个方面；
3.舞蹈作品的审美类别（优美的两种类型)。
第十章舞蹈形象和舞蹈思维
1.舞蹈思维的定义，舞蹈形象的定义；
2.舞蹈形象创造的四大审美特征。
第十一章舞蹈作品的意境创造
1.意境的定义；
2.简述舞蹈意境的结构层次；
3.概括舞蹈意境审美特征的三个方面。
第十二章舞蹈的形式结构
1.舞蹈形式的感知结构（视觉、听觉、动觉）；
2.视觉形象的三个部分；
3.内在的形式化九种类型；外在的形式化三种表现方法。
第十三章舞蹈语言
1.动作概念的含义；舞蹈动作的含义；
2.舞蹈语言概念的分类；
3.舞蹈语言的三个结构层次；舞蹈段落的含义。
第十四章舞蹈构图
1.舞蹈构图的含义；
2.舞蹈体裁的构图分类；
3.丰富加强舞蹈构图能力的四种方法。
第十五章舞蹈创作的审美规范
1.审美规范的含义；
2.概括舞蹈创作的艺术构思；
3.舞蹈创作的三大类艺术特性；抒情性舞蹈的分类；叙事性舞蹈的含义。
第十六章舞蹈表演的审美规范
1.舞蹈表演的定义；
2.概括中国舞蹈表演的特点和审美要求。
第十七章舞蹈交流
1.舞蹈交流的定义；概括舞蹈交流的基本条件；舞蹈交流的两个环节；
2.舞蹈观赏、舞蹈评论的定义。
第十八章舞蹈传播
1.舞蹈传播的几种方式；舞蹈传播的定义。
第十九章舞蹈美感
1.美感的定义；概括美感的心理活动过程；
2.舞蹈美感的特征。
第二十章舞蹈欣赏
1. 舞蹈欣赏的定义；舞蹈欣赏的特点。
第二十一章舞蹈评论
1. 舞蹈评论的标准；
2. 舞蹈评论的方法；简述印象评点法。
二、题型及考试时间
1.题型结构
题型 | 填空题 | 名词解释题 | 简答题 | 分析题 | 合计 |
分值 | 2/题 | 5/题 | 6/题 | 10/题 | / |
题量 | 15 | 8 | 10 | 2 | 35 |
总分 | 30 | 40 | 60 | 20 | 150 |
2.考试时间：120分钟。
三、参考教材
隆荫培，徐尔充.《舞蹈艺术概论》（修订版）.第2版.上海音乐出版社，2009年6月.
